7月15日，首屆“成爲導演之前”主題影展在北京開幕。活動當天，策展人李少紅、周迅，知名影人黃建新、王紅衛、管虎、劉儀偉、董潤年，青年導演申瑜、樑鳴等衆多業界嘉賓齊聚一堂展開跨代際對話。

《生死劫》國內首映，“那個年代，中國出了很多很好的電影”

此次“成爲導演之前”主題影展由中國電影導演協會會長、青蔥計劃發起人、著名導演李少紅，以及知名演員周迅聯合策展，旨在展開電影業跨代際對話，回溯“成爲導演”之路，迴歸創作原點，激勵更多青年創作者勇敢前行。

“大師重溫單元”由李少紅執導、周迅主演的作品《生死劫》作爲開幕影片，這是師徒二人的第四次合作。影片講述了女大學生愛上人面獸心的“魔鬼”，歷經生死劫難後重生的故事。影片曾於2005年美國翠貝卡電影節首映並榮獲該屆電影節最佳故事片獎，此次屬在國內大銀幕上首度放映。

《生死劫》放映後，李少紅導演感嘆十七年後回看這部作品，依舊莫名感動。“這種感動不是自己拍的電影把自己陶醉了，而是彷彿時空、人物、故事都沒有變，一切似乎就發生在昨天。”

周迅回看當初的角色也感慨頗多，她透露自己是首次在大銀幕上欣賞這部影片，當初拍攝過程非常辛苦，地下室的悶熱、化妝時的疼痛、小商品市場的混亂，各種場景都歷歷在目。談及個人創作角色的祕訣，她坦言對演員來說，很重要的一點是“相信”，“相信創作者，相信他說的話，整體的創作團隊也非常重要。演員有的時候有一點精神潔癖，可能會有點抗拒，一旦相信了，她的世界就會變得五彩繽紛。”

導演黃建新在觀看完《生死劫》後提出，電影要靠所有東西積累起來，才能達到微妙的傳遞，才能浮想聯翩，纔能有感同身受的感覺，纔會產生想象。“因此，《生死劫》是一個好電影。在那個年代，中國出了很多很好的電影，今天看完，我們依然還會被打動，或者被觸發，或者被聯想。我們每一個導演的成長都是站在上一代導演的肩膀上起步，我們這一代站在第四代導演的肩膀上，他們給我們鋪好了很多路。這樣一代一代傳承，中國電影纔會好，纔會壯大。”

開幕論壇 “助力青年導演最終完成一部真正的作品”

在青蔥計劃影展開幕論壇“成爲導演之前，進入視野之後”上，發佈了《成爲導演之前》聯合宣言影片。

在李少紅看來，青蔥其實是一個起點，也是一個孵化器，“成爲導演之前”屬於青蔥，成爲導演之後又是一個新的起點。“青蔥像一個家一樣，對青年導演會有一種期許，希望他們能夠更勇敢地向前走。”

第七屆青蔥計劃主席黃建新坦言，青蔥計劃不單培養了青年人，青年人也在推動上一代導演進步，這樣跨代際的對話與雙方之間的互補，對於中國電影具有重要的意義。他同時提出，電影大體可以分爲藝術電影和主流市場電影，後者遵從的不是獨創性，而是羣體心理以及羣體所崇尚的價值觀念。“因此這是兩類電影。商業電影對於藝術電影幫助不大，但藝術電影對於商業電影未來的幫助一直是很大的。希望觀衆能多多支持我們的藝術電影，這樣未來的主流市場電影纔會越來越好、越來越高級。”

在青蔥計劃理事長王紅衛的眼中，青蔥計劃並非簡單地爲商業市場增加生產力，而是希望行業前輩能夠多一份責任與擔當，助力中國青年導演得到傳承與發展，鼓勵他們用新一代導演語言，記錄當下的時代。

第六屆青蔥計劃主席管虎研究過國內衆多電影扶持計劃，他認爲青蔥計劃最大的不同在於，能夠依託專業而成熟的導演團隊，把青年導演推到一線籌備，推到現場拍攝，推到後期剪輯，最終完成一部真正的作品。

聚焦青蔥單元 “不能理智判斷的時候，相信直覺”

第一屆青蔥計劃五強導演申瑜表示，電影《兔子暴力》源自自己的課堂作業，原本沒有想到能與觀衆見面，在參加青蔥計劃後，李少紅導演和其他前輩都爲自己提供了很多幫助，才讓《兔子暴力》有進入院線的可能性，自己參加青蔥計劃非常幸運。

第三屆青蔥計劃五強導演樑鳴認爲，青年導演應該抓緊一切機會，儘快地去完成處女作。“對青年導演來說，第一部作品其實總有方式去完成它，去詮釋它，最重要的是有強烈的表達欲，必須呼之欲出。因爲沒有一切都準備得特別充分的時候，永遠不可能方方面面都準備得非常完美。我們在這條路上會聽到很多意見，但有的時候還是要相信自己的直覺，當你不能理智地判斷的時候，要相信自己的直覺，因爲這是你的作品。”

青蔥計劃經過數載的紮實積累，逐漸成爲記錄中國80後、90後、甚至接下來00後青年電影創作者的“時代樣本”。此次青蔥計劃首屆主題影展於7月15日---7月17日，在中國電影資料館藝術影院舉辦。除了開幕影片《生死劫》之外，青蔥聚焦單元甄選5部青蔥導演們斬獲國內外大獎的優秀作品進行展映，片單包括：樑鳴執導的《日光之下》，黃璜執導的《武林孤兒》，葉謙執導的《蕃薯澆米》，申瑜執導的《兔子暴力》和白雪執導的《過春天》。