
本報駐法國特約記者 董 銘
作爲今年最受矚目的暑期檔大片,好萊塢著名導演克里斯托弗·諾蘭的《信條》備受期待。該片因爲新冠疫情多次推遲檔期,最終還是在8月底9月初與全球觀衆見面,而且是迴歸傳統影院。本月4日,《信條》在中國上映,片中大量眼花繚亂的視覺奇觀和震耳欲聾的聲效,的確最適合在影院觀看。影片對“時間”概念的複雜拆解,超越一般層面的好萊塢大片,“一頭霧水”成爲觀衆走出影院後最多的感慨。

全球一片“看不懂”
北美疫情形勢仍然嚴峻,華納兄弟公司和名導諾蘭的《信條》肩負拯救好萊塢的“重任”。專業票房網站“Boxofficemojo”認爲,《信條》的票房表現將是重要的行業信號,票房高低代表着電影市場是否從疫情中恢復。雖然現在尚未統計北美和全球票房,但美國媒體普遍看好《信條》的市場表現,畢竟該片的口碑評分不錯(爛番茄74%新鮮度,Metacritic網媒體均分69),且北美大部分院線已經重開(AMC院線70%開業,上座率最高50%)“Boxofficemojo”稱,《信條》票房要關注“長線”,未來趨勢可以參考同爲“高概念科幻片”的《盜夢空間》。
在中國,4日上映的《信條》週末票房已經突破2億元人民幣。對普通觀衆而言,《信條》的科幻概念門檻比《盜夢空間》要高得多。諾蘭在傳統的007式特工片的外殼下,“發明”了一個“正時間和逆時間同時存在”的世界。尤其在影片後半程,會同時存在多名處於“正/逆/正”等狀態的主角。觀衆被“倒放”鏡頭震撼的同時,還得思考人物的真正身份和意圖。要在快速剪輯和大量對話中跟上導演思路的確不容易,許多觀衆走出影院時表示“大腦一片空白”,看完網上的分析後仍然覺得一頭霧水,這也爲該片帶來不小話題度。
對於《信條》帶來的複雜觀感,美國《環球郵報》等媒體表示認可:這是諾蘭“對於時間逆向工程的極端演習”。《紐約時報》則認爲片中那些“眼花繚亂的宏大場景不過是在抖機靈”,而《波士頓環球報》則批評影片“越往後越混亂”,英國廣播公司(BBC)直言,“影片的情節和概念在重壓下崩潰了。”法國作爲全球最早上映的國家之一(8月26日),《信條》的口碑(3.7分)略低於諾蘭的上一部作品《敦刻爾克》(4.1分)。《巴黎人報》評論稱,該片是諾蘭“對007式間諜片的致敬和對時間‘形而上學式的思考’”,而《新觀察家》則非常憤怒地表示:“(這片子)啥都不是,太令人失望了!”

時間影視化,不好拍
在科幻文學和相關影視作品中,“玩轉時間”可以算是最受歡迎的“主題”之一,尤其是時空穿越等題材,總讓人樂此不疲,還可以和喜劇、愛情、動作戲輕鬆嫁接。“老超人”克里斯托弗·裏夫主演的《時光倒流70年》,講述的是感人至深的愛情邂逅;而羅伯特·澤米吉斯的《回到未來》三部曲中既有青春冒險片的喜劇元素,也探討了平行宇宙的可能性。
對於打亂時間線引發的邏輯悖論,許多科幻、奇幻類影片都有探討,《信條》中被多次談及的祖父悖論(法國科幻小說作家赫內·巴赫札維勒1943年在小說《不小心的旅遊者》中提出,悖論情形如下:如果你穿越回過去殺死了你的祖父,那麼未來也不會有“你”的誕生),在不同影片中有不同解決方案。根據科幻大師羅伯特·海因萊茵小說《你們這些回魂屍》改編的《前目的地》中,伊桑·霍克飾演的主角通過穿越時間線,完成“和自己結婚後生下自己”的奇蹟;而在布魯斯·威利斯和約瑟夫·高登-萊維特主演的《環形使者》中,主角需要靠“殺死自己”形成“閉環”。
對於時間線混亂後引發的悖論,更多影片選擇通過“平行宇宙”概念化解:第三和第四部《復仇者聯盟》中,鋼鐵俠等人爲了不讓時間線分叉崩潰,從過去借來寶石後需要還給過去,美國隊長還遇到過去的自己。這一解釋看似合理,最後卻又在年邁的美隊身上說不通。可見“玩轉時間”雖然好看也好玩,但想要講清楚卻並不容易。
諾蘭對時間帶來的種種可能性一直頗爲着迷,早期代表作《記憶碎片》顛覆了時間的線性屬性,在電影中將主角過去的記憶和當下的經歷切割成片段,重新表述;《盜夢空間》中,主角每深入一層夢境,其身處的時間軸都會被拉長;《星際穿越》則完全是用視覺方法呈現“時間維度”,稱得上是一本理論物理教科書。

諾蘭,“實拍狂魔”
在越來越數字化的好萊塢,像諾蘭這樣堅持實拍,迷戀傳統膠片攝影的導演算是僅存的“另類”。畢竟越來越逼真的CG技術幾乎可以實現導演們的所有意圖,雖然成本不菲,但便於控制場面和進度。而實拍過程中若稍有不慎,將產生巨大風險。這就需要事先進行詳細周密的計劃和大量排練,保證實拍“一條過”。
這次拍攝《信條》中的重頭戲——奧斯陸機場遇襲時,諾蘭真的找來一架廢舊的波音747X1,拍攝飛機撞向大樓後引擎爆炸的真實場面,最終的銀幕效果無疑比CG製作或微縮模型逼真得多。諾蘭之前的作品中雖然有不少是“高概念科幻片”,但爲了展現逼真物理質感,仍是實拍居多。
諾蘭代表作《盜夢空間》中,夢境中巴黎街道爆炸、碎屑橫飛的鏡頭就是實拍;零重力打鬥場面則是專門建造了可以360度旋轉的場景,讓演員在天旋地轉的“酒店”中表演。《星際穿越》開場時的500英畝玉米田是劇組爲了實拍自己種的,影片末段那個超越想象力的五維空間,也是藉助道具搭建出的實景。不少影迷還對小丑在《蝙蝠俠2:黑暗騎士》中炸掉醫院的實拍場面津津樂道。