12月10日，改編自劉慈欣同名系列長篇科幻小說的《三體》動畫在嗶哩嗶哩（以下簡稱“B站”）上線，首周兩集連播。前兩集在B站播放量超1.4億，有近620萬人在線“追番”（訂閱），引發又一輪“三體熱”。揚子晚報/紫牛新聞記者就此進行了採訪。

揚子晚報/紫牛新聞記者 張楠

出品方：打造具備中國特色的科幻作品

《三體》動畫由B站主要出品製作，三體宇宙聯合出品，藝畫開天聯合出品承製，共15集，每集約35分鐘。作爲具有國際影響力的IP，《三體》有着廣泛的全球受衆基礎。被譽爲中國科幻文學裏程碑的原著三部曲，以恢弘的筆觸描繪地球人類文明和三體文明的興衰歷程，已被譯成十多種語言文字在全球出版發行。從國產動畫行業而言，其IP價值與影響力是全球性的，《三體》動畫的播出，不僅僅代表着B站在持續加碼生產優質的國創內容，也意味着國內內容平臺有能力消化全球性頂級IP，生產出具備國際水準的動畫作品，動畫成爲中國文化出海的重要途徑。

從第一、二集內容來看，動畫選取了原著系列小說的第二部《三體II：黑暗森林》爲主劇情展開，在故事敘事上特意留出了一部分空間銜接第一部小說的內容。

爲降低理解門檻，動畫對故事細節進行了補充，還特意補充了主角羅輯的大學授課內容，讓它與原著中複雜專業的太空粒子對撞實驗相互對照，以簡單直白的方式向觀衆說明了人類科學已死的困境。

採訪中，B站副總裁、《三體》動畫負責人張聖晏表示，《三體》動畫的改編，在尊重原著的基礎上，補充細節，讓內容更加豐富立體，儘可能取得原著粉絲與普通觀衆的平衡。在動畫製作上，《三體》動畫並沒有大量採用行業內動捕結合引擎的標準模式，而是爲了追求人物表演與細節動作的細膩效果，採用了動畫師手K關鍵幀的方式進行動畫製作。在人物形象與場景設計上，《三體》動畫刻意凸顯了中國元素，如羅輯、史強等角色，從形象到表演、行爲動作等，都是典型的東方人；動畫中城市內的房屋建築、街道上的商店招牌等，也都有着中國城市的影子。張聖晏強調，《三體》動畫堅持選擇中國本土的製作團隊進行動畫製作，因爲中國團隊才能充分體現作品中的中國元素和思想內核，《三體》動畫是具備中國特色的科幻作品。

墨熊：影視改編的商業化需求，難以滿足原著粉

從《三體》動畫目前的呈現來看，算是成熟的國產動畫作品，但是頂着“中國科幻第一IP”的光環，卻受到了衆口不一的評價。一部分人認爲《三體》動畫細節豐富，製作上也屬於國產動畫中的頂尖水平，是符合粉絲預期的。而另一部分人則認爲動畫胡亂修改情節和人物設定，是在“毀原著”。

將約90萬字、劇情跨度超過千年的小說《三體》濃縮成十幾集的動畫，其中還有不少突破想象力的科幻創意，比如智子、多維空間、腦波交流等，改編難度可想而知。在此之前，改編自劉慈欣同名小說的《流浪地球》電影，整個製作週期花費了四年時間，製作出3000多張概念圖、8000多個分鏡，而對應的原著僅有2.3萬字。最近引發關注的《流浪地球2》也將上映，但相比較而言，《三體》改編難度要更大。

80後科幻作家墨熊，憑藉“混沌之城”系列作品多次入圍星雲獎、銀河獎等國內頂級科幻獎項，也曾擔任劉慈欣同名小說《詩云》廣播劇的編劇。採訪中，他告訴記者，科幻本身是小衆題材，沒有看過書的改編粉肯定大於原著粉，即便是大神級作品，改編成電影后受衆也會多很多，很少會產生原著粉和改編粉之間的劇烈矛盾，但是《三體》的情況不太一樣。其在中國的讀者頗多，如果改編幅度較大，自然會引發原著粉抱怨觀感下降。

“但是《三體》動畫的改編思路無可厚非，也要兼顧非原著粉的感受。”墨熊認爲，從改編的角度來說，從劇情到人設，一般考慮的還是如何讓作品更符合影視要求，或者說文化產品的客觀要求，尤其是成熟的編劇都有自己的一條經驗和標準，會以此衡量原著，並對原著進行消化和反饋，比如電影版《流浪地球》本身與原著也有不少出入。“因此，對於這種改編方式，我本人還是認可的。”

墨熊表示，科幻小說有一定閱讀門檻，比如其中的科技元素，由於作者不在意商業化，作品是相對比較純粹的自我表達，但改編後的影視作品要符合商業化的要求，要符合大衆口味，勢必要降低原著的門檻。從前兩集的觀感來看，其節奏、現代感，刻意加入的緊張刺激的情節，代入感還是蠻強的。另外，動畫畢竟才播了兩集，更深入的評價可能要看後面播出的效果。